日漫“后思春期人群”利于本土发展难在国际出彩，带给国漫的思考

最近看到了一了很有意思的问题，说“为什么日本的动画角色基本都很低龄？”漫漫觉得很有意思，而且评论也很有意思。

有人说:大家都喜欢看少年热血漫和美少女恋爱漫，没有人想看程序员社畜日常生活。

有人说:动画受众基本上是青少年，所以迎合受众的需求和年龄，增强代入感。

其实，大家说得都有道理，不过他们却忽视了日漫创作的初衷与理念。结合最近看的一篇文章，来说下漫漫的一些感受。

日本动画受众面向:后思春期人群

可能大家对这个名词比较陌生，漫漫也是最近看到一篇文章才知道了这个概念。

后思春期人群，是指青少年——40岁中年人的人群。他们的生理功能发育成熟，但是心理发育尚未成熟，处于由幼稚转向成熟这样子阶段的一个人群。

我们都知道日漫作品做得好，不仅技术水平高，尤其是作品的立意，也总是包含社会万象，有内涵，有映射，有深度。

去年大火的《鬼灭之刃》，一群青少年的奋斗热血史，炭治郎失去亲人，与我妻善逸、义勇等人斩杀恶鬼，场面是血腥和刺激。

这个在国内基本上是看不到的，因为它不适合“小孩子”看。所以在这个层面，国内的很多年轻人都想国漫分级，避免说起动漫就是动画，就是低龄儿童看的幼稚片。

日本动漫产业是国民经济收入的重要来源，所以只要能赚钱，只要能够商业化变现成功，又能一定程度上获得名声，就足够了。

就连已经连载几十年的《哆啦A梦》等还在傍晚档的电视上播出之外，其他的基本都在走全民路线。受众增加了，自然收视播放也会增加，然后大卖。

所以即便他们作品中的角色都是青少年高中生，但是却已经是后思春期人群的特征。

比如谈恋爱，比如面对人生的思考，比如拯救国家，拯救世界，再比如要提前经历成人所接触到的社会等等。

一方面是日本国情的体现，另一方面则是完整的成人社会的写照，动漫造梦者们赋予了高中生、青少年们成人的思维和责任，展现成年人的理性思维与心理活动。

《蜡笔小新》很多孩子在看，很多成人也在看，因为里面不仅有天真童趣，还有各种成人才懂的内涵和段子。

《百变小樱魔术卡》是童年回忆，但是你只记得小狼与小樱的甜蜜互动，却忽视了桃矢和雪兔、小樱和知世的关系，不是你看不到，而是当时的年纪你不知所以。

宫崎骏的爱徒片渊须直表现了他对日本动画的担忧:日本动画因为“本土的无禁忌”，导致了内容的窄而深，实际上就是各种因素得杂烩，看似深度，不过是“一招套路”，充满了各种快餐文化因素罢了。

如果这个套路放在中国，那么国漫就能看到希望了。但是日本的这个套路在动画历史上，已经被用烂了，放在国际舞台上就显得十分“低廉”，自然也就不会再获国际大奖。

近年来，日漫更是百合、卖腐动漫作品源源不断地产出然后输出。

迪士尼动画电影为什么能屡获大奖

日本的动漫面向的是后思春期人群，那么迪士尼电影的受众群体呢？

早期的迪士尼作品是凭借米老鼠、唐老鸭和各种公主系列作品火起来，然后火遍全世界的。看过的朋友应该都有一个感觉:作品的故事简单，没有太多的层次在，所以大多数是儿童在看，长大后成年人也很少会看，因为这不是他们的现实写照，过于浪漫。

其实很多能够全球火起来的作品，都是有全球的战略部署，满足自己本土观众的需求不行，必须考虑到各个国家的观众情感共鸣。

所以他们的漫威世界的系列作品，故事的架构都很简单，将一个简单的故事，英雄拯救地球，乐此不疲。还有《冰雪奇缘》，也是将一个简单的故事，然后幸福快乐。

因为他们需要考虑到其他国家的一些禁忌，他们会删减、剔除，最终出来的便是一个全球通吃的作品，用简单的故事讲通俗易懂的道理。片渊须直将其称之为“广而浅”。

此外还有一点，迪士尼的很多作品当中，他们的人物角色是多样的，并不仅仅是青少年和高中生，他们得年龄跨度很大。

所以成年人也会去看自己同龄人的故事，去体会他们的人生。孩子去看他们同龄得故事，去体验他们的世界。

日本动漫是造梦的，所以低龄会让大家回忆青春或是自动代入，美国动漫作品也有造梦的，但是它让你知道白日做梦并不可取。

从视觉体验上来说，日本满屏的高中生男女会让很大一部分观众难以接受，尤其是还有那种穿着简单的，不适合亲子观看。

所以基本上除了宫崎骏大师的作品在电影院上映之后，家长会带着孩子一起去看，其他的基本上都是动漫爱好者的狂欢，所以也就造成了日漫在中国的越来越“小众化”。

迪士尼电影完美避开了所有的日漫弊端。《疯狂动物城》、《寻梦环游记》、《冰雪奇缘》、《头脑特工队》等等，他们在国内是越来越大众化，即便角色也很萌可爱，但是全民通吃的拟人化得可爱和萌。

所以这也就是为什么说看日本动漫的男女是“宅男宅女”，提起“宅男”就是邋里邋遢、不修边幅的屌丝男形象。

对国漫的启发:儿童和成人向动画要做到兼顾

成人向动画可不是“影片”的那种概念，而是类似于《鸟孩子》、《养家之人》这种层现成年人社会现实与潜规则的作品。

一般这种作品的国际反响很高，类似于文艺的存在，虽然不被所有观众所熟知，但是基本上都是奔着国际大奖去的。这一个法则在动漫行业也同样适用。

日本动漫很不错，但是国际大奖的作品不多，除了宫崎骏大师的系列作品呼声较高之外，其他的也基本上是观众呼声高，国际大奖的评选的评委看不上眼。

《哪吒》冲击奥斯卡落败，《刺客伍六七》获得法国昂西国际动画节提名，也是这个道理。

动漫创作自嗨是不行，想要国漫崛起，走的应该是国际化的道路，而不是自我狂欢，这也就是所谓的走出去，引进来。

只有在不断地做比较，才能发现自己的问题出在那里，才能够跟上世界的节奏，从而获得在国际上的一席之位。

国漫的现状与日本刚好相反。国产动画面向儿童的不少，《喜羊羊与灰太狼》、《开心超人》、《熊出没》、《舞法少女》等等，而且TV动画依旧有很坚实的群众基础。

但是有一个问题。儿童向动画既不像儿童动画，也不像成人向动画，就是杂乱无章。日本是在成人向动画里尽量保留儿童动画的影子，而国漫则致力于在儿童向动画即添加成人世界因素，还显得不伦不类。

再看面向青少年以上人群的动画，目前来说国漫做的还不错，这个相较于日漫来说，有自己的一个优势，只要保持住不日系化操作，国漫还是有很大潜能的。

目前国产动画要做的，第一是开发真正儿童化的作品，不要添加成人用语和思维方式。

第二完善动漫主题升华，展现更多的深刻立意，做到在作品上的年龄层次区分，自然也就能自然分流观众，各自匹配。

日漫受阻，国漫进步，这是国漫发展的一个很好的机遇，抓得好国漫崛起奋斗的时间也能少个几年。

漫漫有话说

说实话，真正影响国产动画发展的从来都不是所谓动漫，而是电视上播放的某些儿童向动画片。因为他们成人要素的添加，导致有些成年人去看了，又被当做幼稚、不成熟。

国漫真的是冤枉，看国漫的人更冤。

注解:为方便理解，文章中的动画特指低龄、面向儿童的动画片，动漫为青少年乃至成人观看的动画片，比如《灵笼》、《刺客伍六七》、《秦时明月》等等。