申原昊，韩剧的创新之路

今天想和大家聊聊韩剧的创新。之所以想挑出韩剧来聊聊，原因很简单：我们纵观全球的电视剧产业，在过去几年间，全球影响力拓展最迅速的就是韩剧。

前阵子爆火的Netflix原创作品《鱿鱼游戏》，在亚洲、欧洲多个国家地区均登上榜首，并且还拿下了TV SHOWS总排名的第一位，成为第一部登上榜首的韩剧。

除了《鱿鱼游戏》之外，最近的《D.P：逃兵追缉令》，还有《机智的医生生活》，等多部作品，都在全球获得了极佳的反响。

虽然韩剧在全球的影响力还没能媲美美剧，但是我们已经可以看到韩剧强劲的势头。这与韩剧的创新是分不开的。

“创新”是被现代社会讲烂的一个词，但是创造出一套完善的方法论从来都是很难的，尤其在文化领域。韩剧之所以能在过去数十年持续地创新，不断进化成长，离不开两方面的因素：一是创新的空间，二是创新的能力。创新空间提供可能性，而创新能力实现可能性。

创新空间

先聊聊第一点，韩剧的创新空间，这就需要捋一捋韩剧产业的升级过程。

从1998年韩国政府正式提出“文化立国”的思想开始，韩剧的产业链就开始了不断的进化，这个过程简单说来，就是韩剧创作从电视台走向专业，再走向世界的过程。

最初，大部分韩剧是由电视台主导制作拍摄的，比如很多观众很熟悉的《蓝色生死恋》（2000年）就是由KBS电视台制作的。这些免费的电视台在韩国被统称为无线台。

之后，韩国政府要求电视台必须有一定的比例外包制作。从这个时期起，电视剧外包制作正式启动。比如《浪漫满屋》《冬季恋歌》这些非常知名的韩剧，都是在这个时期由外包公司完成。韩剧创作也开始从电视台走向专业内容制作公司。

但在这个阶段，制作公司主要依赖电视台的制作费过活，制作公司必须看电视台脸色。而对电视台来说，看中的则是"如何压低成本，保证收视率"。因此在这个阶段，韩剧的创新变得很难，开始产生大量套路式的内容，包括被大家当做笑谈的“车祸、癌症、治不好”。

经过一段时间的积累，韩国本土的内容制作公司开始崛起，也因此出现了和免费电视台“无线台”相对应的“有线台”。这类有线台都是由娱乐内容公司制作的频道，需要单独付费，最知名的包括tvN以及JTBC。

在这个阶段引领韩剧发展的频道之一就是tvN。tvN是由CJ E&M创建的综合娱乐频道。tvN制作了《仁显王后的男人》 、《请回答》系列、《未生》等等具有划时代意义的韩剧。《请回答1988》是至今仍然会偶尔登上微博热搜的一部作品，在豆瓣评分人数近百万，仍然有9.7分，放在全球范围来看都称得上是神剧。

这里我尤其想提一下《未生》这部2014年的作品，虽然知道这部韩剧的人肯定比请回答的观众少。但是这部作品在韩剧的进化史当中也有非常重要的意义。它没有之前所有韩剧都包括的核心要素——恋爱要素，而是在纯粹讨论职场的现状。

正是由于这个原因，这个作品在立项初期，被其他频道拒绝，而tvN表示“完全尊重主创想法”。在这部电视剧获得成功之后，韩剧的主题和类型极具丰富起来，医疗剧、刑事剧、职业剧，以及没有恋爱元素的社会派电视剧百花齐放。更多的韩剧开始探讨人性，社会，脑洞，现实这些更丰富的主题。

从2018年开始，Netflix正式进入韩国市场，从合作投资内容，逐步发展到制作原创剧集，也将他们在世界范围的内容制作经验与数据带到了韩国。Netflix通过数年的时间，来探索如何与韩国本土的制作公司合作，制作出了《王国》《鱿鱼游戏》这些吸引了全世界目光的作品。韩剧从业者对网飞的所有评价中，最出名的就是《王国》编剧金恩熙说的那一句：“网飞从不发表任何意见，只给钱”。在Netflix的带动下，韩剧的创新空间达到了历史的高峰，并且为韩剧的从业者们带去了征服全球市场的野心。

创新能力

聊完创新空间，我们也应该聊聊创新能力。

毕竟文化产业从来不是猛砸钱就能砸出来的。韩剧从业者本身的工作模式和素质也是不能忽略的。这里我只挑我觉得最有特色的两点聊聊：一是韩剧的服务意识；二是他们的渐进式创新。

先说说韩剧的服务意识。这一点是很奇妙的，我们去看全球大多数的优秀的文化内容，他们的内核都是创作者本身的自我表达。但是在韩剧中，主创们自我表达的占比相对低很多，他们更加重视的是观众的反馈。

因此在很长一段时间内，大多数韩剧的拍摄模式都是“边写，边拍，边播”。大多作品在只完成4集左右的内容企划之后，就会提交提案书了。同样的，在完成这4集的拍摄之后，就会上映开播。然后会在接下来的2周时间内，边播边开始进行后续的拍摄，也会根据观众的反馈修改剧本，甚至整个重写重拍的情况也是会出现的。

这种“讨好观众”的心态当然哪里都是一样，国内也经常出现各种大数据拼出来的电影电视剧。但是韩剧比较牛的地方在于，他们可以在讨好观众和保障作品质量中实现相对稳定的平衡。

这就要说到他们的第二点：渐进式创新。

韩剧很擅长做的一件事，就是把一部成功作品的一部分转化成公式，然后在再次运用这个公式的时候进行一点创新。

用近两年很火的《机智的医生生活》举个例子。这部剧是由《请回答》系列导演申原昊执导的，讲述的是5名不同科室的医生的故事。很多看过这部作品的人都觉得这就是医生版的《请回答》。

但是它不仅仅是像《请回答》系列那样展现温馨的友情与爱情，它也花了极大的笔墨在打磨专业医疗内容。与此同时，主创还给五个角色组了个乐队，每集片尾都有一首乐队合奏。

主创们找了5名真正的医生组成专家团队参与剧本创作。以医生们的真实故事为雏形，花了4年时间打磨剧本。而且为了让主角们乐队有吸引力，在5名主演中，找了2位专业的音乐剧演员。

《请回答》的温馨气质在这部作品中得以延续。除此之外，它还杂糅着恋爱、专业医疗、乐队等流行的文化元素。主创团队对这些内容方方面面的考量，最终铸造了一个完成度极高的剧本。

虽然这部作品的叙事内核是被极度弱化的，但是《请回答》的公式，加上韩剧固有的审美、设定公式，使得这部作品的完成度已经有了保障。在医疗专业方面的创新，成为了这部韩剧的新亮点。

除此之外，还有一些行业理念也至关重要，比如对剧本的绝对重视，比如注重启用新人编剧……这些林林总总的理念共同构建出了一个能够不断生长的创作氛围。

最后我也想说一点，就是包括我在内的大多数人都很喜欢盯着所谓“爆款”做分析。其实在爆款出现之前，文化的创新是需要经历很多失败来积累经验的，韩剧在发展过程中也有大量未能获得市场认可的作品。爆款有时候并不是必然的，但是爆款出现之前的过程一定是必然的。希望韩剧的成功和失败都能为我国的创作者们带去更多灵感和经验。