作品集那么多，如何从好的作品集中获得经验和灵感？

对于申请艺术留学的同学来说，除了语言水平、成绩和各类文书外，最重要的莫过于一份精彩优秀的作品集了。

一份作品集看似简单，好像只要将自己的作品排版在20页左右就可以了，但其实要真正在20页左右的限制内做到让人眼前一亮，其中可是大有学问的！

要想准备一份优秀的作品集，我们不仅要在自己的作品中下功夫，有的时候，通过浏览别人的优秀作品，也会让我们受益良多。

这里小More要重点提示大家哦～小More不是让大家抄袭别人，而是希望大家通过翻阅别人的作品集，可以做到取其精华，去其糟粕，开阔自己的设计思路，同时又能避免一些雷区。

常常有同学问小 More ：自己下载收藏了很多作品集案例，甚至还在淘宝上花钱买了很多案例，但其实翻阅下来，常常会觉得眼花缭乱，不知道哪些作品集是真正优秀的，哪些作品集是值得借鉴和好好琢磨的。

今天小More就通过这篇推送和大家讲讲怎么从一套优秀的作品集中获得灵感和创意。

首先我们要明确：什么样的作品集是优秀的作品集？

作品集是申请人提交的艺术设计作品的集合，作品集应该能够充分展示出在近期的一段时间内，申请人的技能和思想的发展和进步，作品集应该能够展示出申请人丰富的创造力、独特的个性和风格、娴熟的技能和充沛的热情，通过评定申请人的作品集，可以让院校方更好的评估你的潜力和水平是否能够申请学校。

为了让自己的作品集可以脱颖而出，作为申请人的我们，又要怎么从别人以往的优秀作品集中有所收益呢？

风格

当我们在浏览艺术院校的官网时，我们可以看到，虽然大部分艺术院校对于作品集的要求基本都是“15 - 20 页内容”、“形式不限”、“能够体现申请人近期最好的水平”……等等，但其实我们仔细看看，其实每所院校在要求上又还是都有一些细微的不同的，每所院校对于学生也都有不太相同的期望和筛选方式。

不过整体来说，大部分艺术院校都是非常开放和灵活的，但有时候也往往正是因为这种较为开放的、不做过多设限的要求让国内学生非常犯难。即使清楚了作品集标准，也可能会有很多申请人在准备作品集时会感到不知所措，不知道应该选择哪种艺术形式来展现自己的作品和能力。

所以我们在阅览别人的作品集时，首先需要通过他们的作品集找到属于自己的，合适的创作风格和方式。要知道有的时候作品集的风格是需要依据作品本身的定位来确定的，所以并不是所有的优秀作品集的风格都是值得借鉴的。

技法

如果同学们经常浏览知乎或着公众号，肯定不难发现，现在有设计师的大号都会教大家怎样用 ps、ai 等软件画出别人的作品的教程，对于这些教程，大家可千万不要太过依赖。

前期我们通过学习这些教程，可以掌握很多的软件使用技巧，但如果长期这样临摹下去，就会限制我们自己的创意和思路，很难脱离别人的作品，导致自己什么都做不出来。

对于正在准备作品集的同学们来说，最重要的不是学习别人的作品本身，而是要学习别人的思考方式和设计技法。比如当我们在看到一个自己非常喜欢的平面设计作品时，我们可以通过分析设计师在创作时的设计技法来有选择性的借鉴。

比如设计师在视觉元素图形的处理上，选择了较粗的描边方式，或者在效果处理上加入了大量的颗粒感，又或者设计师在纹理的处理上加入了特殊的效果，亦或者设计师在色彩的应用上使用了渐变色……这些除去造型和视觉形象的，仅限于技法上的借鉴可以帮助你的作品集更添光加彩。

规划

我们这里说到的规划，指的就是对于作品集创作时的各种规划了，我们都知道，作品集需要展示自己的艺术能力、设计技能、创意思维、逻辑能力、原创性，以及对艺术或设计的热情与态度。

要将这些内容有条理的展现在一套作品集里，其实是非常考验申请人的规划能力的，而这对于大部分申请人来说，也是作品集中较为难处理的部分。

各个板块之间如何安排，如何划分主次，哪些东西应该出现在作品集，哪些内容只需捎带一提即可，又有哪些是不需要出现在作品集里的，都是需要同学们好好准备的。

因此，当我们浏览优秀的作品集，我们可以借鉴这些人的排版和作品内容安排，知道应该如何才能更好的规划我们的作品集。那么作品集中到底要加入哪些内容呢？下面我们从以下几个大家不太拿捏得准的方面来说说：

观察性绘画

当我们浏览别人的优秀作品集时，我们就会发现，很多同学都会在自己的作品集中放入一些观察性绘画，这是因为大部分艺术或设计院校在申请时都需要考察申请人是否具有一定的绘画能力。

这当然不仅是对纯艺术专业的学生的要求，对于很多设计类专业的同学也是同样的要求，尤其对于建筑设计、服装设计、产品设计的同学来说，观察性绘画都是很重要的。

对于这一点，罗德岛设计学院招生部曾表示：“大多数学校都强调从直接观察的角度进行的绘画，这是作品集中的重要组成部分，无论申请人是想学习哪个方向的艺术或设计专业。因为基本的素描技能是一切艺术的根本，相比起其他艺术和设计形式，素描往往更具宽广且统一的维度。”

在观察性绘画的选择上，我们可以选择探索各个领域，可以是你认为有必要刻画的细节，可以是你感兴趣的日常生活，但小 More 建议大家可以选择与自己作品集研究主题相关的内容，可以充分展现自己的风格和特征，避免较为普通或千篇一律的选题，这可以帮助你的作品集更易大放光彩。

Sketchbook

很多同学在准备作品集时应该都听说过这个叫做 “Sketchbook” 的东西～Sketchbook简单来说是可以帮助校方招生官更好的理解你的作品集的一个辅助工具。

Sketchbook可以帮助设计师和艺术家们在日常生活中快速记录灵感和创意，它往往展现的是设计师在创作初期的设计雏形，设计师是怎样获得的灵感，之后根据灵感做了怎样的头脑风暴，再之后又根据头脑风暴制定了哪些方案等。

同时，对于设计师本人而言，养成随时记录Sketchbook的习惯可以帮助设计师更好的收集资料并将其整理在一起。

当我们向学校提交了Sketchbook后，学校也可以在 Sketchbook 中看到更多在作品集中看不到的东西，更加了解你在作品集的创作过程中做了哪些尝试、设计了哪些方案等。同时也可以更多元的展现你在设计或艺术中有哪些独到的见解或想法。

热情

一份优秀的作品集离不开创作者心血的投入和热情的浇筑，我们在查看校方官网对作品集的要求时往往会看到这样的要求：希望申请人通过作品集能展现出自己的热情和态度。很多同学可能看到这样的要求都会觉得非常懵逼，不知道是什么意思，热情要怎么展现呢？

我们仔细翻阅优秀作品集，就会发现，这些优秀的作品集确实都能让人感受到创作者的热情和对专业热爱的态度，但是他们是怎么做到的呢？

这一切其实要做到也并不难，你需要确保你的作品集是充满个性的、且完全原创的，你可以借鉴，但你也需要在作品集中表述清楚你是如何借鉴、如何发散自己的思维和想象的。其次还有一个非常好的展现自己热情的途径，就是通过作品集的过程展现来传达。

我们都知道，一套完整的作品集需要包含从主题产生、前期调研到资料收集、方案制定，再到最后的实施设计、制作模型，以及最后的排版编撰一系列完整的过程。在这些过程中，每一个步骤都认真对待，并将自己的思路和为了让主题得以解决所做出的努力展现在作品集中就可以了。

不断的尝试新的创作技法，艺术表现方式，也是一种可以展现申请人的热情和积极态度的方式，同学们在制作作品集时可以考虑使用一些新兴材料，或使用一些跨学科性的应用，都可以向招生官展现自己对这门学科认真探究和热情的态度。

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